L’EQUIPE
27 décembre 2015
Coline Billen
Directrice artistique et pédagogique, danseuse, chorégraphe
Belge d’origine slave, Coline est issue d’une famille laïque militante, aux racines juives et tziganes. Ayant beaucoup voyagé depuis l’enfance, elle porte en elle la richesse de la rencontre avec de nombreuses autres cultures. Licenciée en anthropologie à l’Université Libre de Bruxelles, formée en chorégraphie à l’Institut Dalcroze et aux méthodes d’éducation active auprès des CEMEA, Coline créé la compagnie Transe-en-Danse en 2002, en alliant ces 3 piliers que sont l’anthropologie, la danse et l’animation, pour développer une méthodologie de dialogue inter-culturel non verbale. Elle créé ainsi un langage artistique qui se veut universel, qu’elle appelle Danse Contemporaine Métissée. Une recherche constante de cohérence éthique entre les valeurs prônées et leur mise en pratique marque toute sa démarche. Pour favoriser l’inclusion de tous, elle s’attache à transmettre aux publics défavorisés ou fragilisés ces outils d’expression artistique qu’elle voit porteurs d’émancipation.
Soumaila Zoungrana
Comédien, metteur en scène
Depuis, 2006, Soum représente la compagnie Transe-en-Danse au Burkina Faso. Comédien dans le spectacle « Danse en Papier », il est le metteur en scène du spectacle « Ce n’est pas du sable, mais on ne le saura qu’après… ». Comédien dans la plupart des créations du Carrefour International de Théâtre de Ouagadougou, Soum est aussi chargé de projets pour l’association Face O Sceno, où il y développe des projets d’intervention théâtrale pour sensibiliser les publics aux questions de développement durable. Burkinabé, musulman non pratiquant, il est aussi éducateur pour enfants orphelins ou vulnérables, et s’attache à transmettre des valeurs de respect et d’ouverture. Avec le Club des Jeunes pour la Solidarité et l’Intégration, il organise des colonies de vacances permettant aux enfants de découvrir les autres pays de la sous-région.
Aissé Traoré
Danse, conte, chant, slam et art-thérapie
Dès son enfance Aïssé Traoré découvre la danse auprès de sa tante et de la communauté Malienne. Par la suite, elle explore les danses Mandingues auprès de différents professeurs et intègre durant deux ans le ballet Pazonote de Manu Sissoko en 2011.
Diplômée en lettres modernes ainsi qu’en didactique des langues étrangères et membre de Transe-en-Danse depuis 2008, elle y enrichit sa palette artistique à travers la transdisciplinarité : conte, chant, théâtre, slam.
Jean Robert Koudogbo
Danseur
Formé à l’INAFAC, au CENASA, à l’ATB, puis au Centre de Développement Chorégraphique de Ouagadougou auprès de Salia Sanou et Seydou Boro, Robbi a dansé pour les compagnies Pierre Sacrée, Ebalé Zam, et bien d’autres. Il est actuellement danseur pour la compagnie Faso Danse Théâtre de Serge Aimé Coulibaly et tourne dans le monde entier. Depuis sa participation à la création du spectacle « Danse en papier » en 2009, Robbi est particulièrement sensible aux problématiques migratoires, et se libère toujours pour continuer à représenter ce spectacle qui lui tient à coeur.
VALENTINA FANONI
Depuis 2012, Valentina joue de nombreux rôles au sein de la compagnie Transe-en-Danse : facilitatrice, assistante logistique, figurante, comédienne, animatrice, formatrice. Diplômée en sciences de l’éducation, Valentina est l’auteure d’une thèse sur le lien entre art-écologie et pédagogie de la Casa Laboratorio de Cenci (Tr), Italie.
Amoureuse de théâtre depuis toujours, elle y trouve un outil puissant pour la cohésion,
le développement des capacités de chacun, et un moyen d’«empoderamiento» individuel
et de groupe. Son parcours de formation va de la danse de contact, à la danse-théâtre, au Théâtre
de l’Opprimé et enfin au Teatro Sociale qu’elle a étudié à l’ecole Isole Comprese à Florence.
Toutes ces techniques s’entre-nourrisent au cours des ateliers qu’elle donne, dans l’écoles, dans des centres d’accueil et autres contextes moins formels, en Italie et à l’étranger.
Ces dernières années, elle invente et développe ce qu’elle appelle » le Théâtre dans les Bois », une expérience au cours de laquelle accompagne des personnes dans des espaces de création, d’écoute, de rencontre et d’enracinement.
Céline De Vos Brindeau
Scénographie
Française résidant en Belgique, elle a grandi entre la France et le Japon et parle couramment japonais. Après avoir étudié aux Beaux-arts de Nantes (France), Céline rejoint le département scénographie de l’école d’art La Cambre (Bruxelles) où elle s’est formée à la conceptualisation d’espace scénique pour le cinéma, le théâtre et la danse. Polyvalente, elle touche à plusieurs domaines manuels. Assistante scénographe pour les spectacles « Danse en Papier » et « Ce n’est pas du sable… » de Transe-en-Danse, elle travaille par ailleurs en tant qu’assistante décoration sur des tournages, pour les patines et la construction, la couture de costumes, l’accessoirisation.
Elle manipule aussi volontiers l’image et poursuit actuellement des projets documentaires associant la vidéo et le travail d’écriture.
En marge du terrain artistique, elle est particulièrement intéressée par les thématiques touchant les droits humains. Très militante, Céline fait partie de la CRER et Getting the Voice Out, collectifs de lutte contre les rafles, les centres de détentions pour étrangers et les expulsions. Sa récente exposition « Zaventem, opération détention », plonge le visiteur dans un espace où résonne la voix des détenus.
Nizar Bredan
Photographe, pianiste, compositeurArrivé très jeune en Belgique, avec ses parents, Nizarl a grandi avec ce tiraillement d’être entre 2 cultures, comme un équilibriste marchant sur le fil des contrastes entre l’Orient et l’Occident. Contrastes entre lesquels il ne cesse de chercher l’harmonie, via son métier d’architecte et ses passions de photographe, de pianiste compositeur et de danseur de tango !
Shosha Vankraenendonck
Danse
Shosha débute son éducation à l’Ecole Steiner où elle développe sa sensibilité pour la musique, la peinture et la danse. Elle sort diplômée en 2010 en tant que performer “dance theater” de la Fontys Dance Académie aux Pays-Bas.
Elle travaille à Bruxelles en tant que danseuse, chorégraphe et enseignante. Dans son travail, elle s’intéresse continuellement à développer les sens, le toucher et l’interaction avec le public. En tant qu’enseignante, elle met l’accent sur la danse comme un outil pour se connecter et se soigner. Elle travaille avec des professionnels, des amateurs et aussi des personnes atteintes de la maladie de Parkinson, des aveugles, et des handicapés physiques.
Elle rejoint la compagnie Transe-en-Danse en 2012 pour reprendre un rôle comme danseuse dans le spectacle ‘Danse en Papier’. Ce spectacle, et tous les ateliers de sensibilisation qui l’accompagnent, lui donnent l’occasion de se questionner, de s’exprimer politiquement, et d’entrer en communication direct avec le public. Elle apprécie surtout de contribuer aux possibilités de débat public sur les enjeux de société qu’offre Transe-en-Danse via ses méthodes interactives permettant de comprendre physiquement les capacités d’action de chacun, et de prendre la responsabilité de son propre changement.
Bachir Tassembedo
Danseur
Bachir vit au Burkina Faso et travaille comme danseur traditionnel et contemporain, conteur, comédien, et musicien, pour la compagnie Marbayassa en France et la compagnie Transe-en-Danse en Belgique, dont il fait partie depuis 2012. Il est formé par cette dernière au dialogue interculturel et au vivre ensemble, qu’il contribue à développer au sein de tous les ateliers qu’il donne pour la compagnie.
Lorena Ayala Rocabado
Flamenco
D’origine bolivienne, elle a étudié le flamenco auprès des plus grands maîtres, tels qu’Angelita Vargas, El Torombo, Marco de Ana, Yolanda Heredia, Alejandro Granados, El Ciro…
Première danseuse de la compagnie Andares Flamenco au Chili, Lorena se produit régulièrement au Chili, en Bolivie, en Argentine, en Espagne, A Belize et aux Etats-Unis…
Elle trouve dans le Flamenco une forme d’expression personnelle, en recourant aussi à des danses traditionnelles, théâtre, littérature, cinéma et danse en général comme sources inépuisables d’inspiration et de développement qu’elle transmet a travers les créations de sa compagnie Flamenco de Sur et Sur.
Egalement licenciée en psychologie, elle développe une pédagogie très particulière qu’elle appelle PsycoFlamenco, basée sur la valorisation du potentiel personnel de chacun de ses élèves. Vivant à Séville, elle vient régulièrement à Bruxelles pour partager ses connaissances sur cet art.
Berthe Tanwo N’Jole (D-WA)
Chanteuse & comédienne
Belge d’origine camerounaise, elle est une artiste pluridisciplinaire: chanteuse, comédienne, performeuse et présentatrice. Elle chante depuis l’âge de 10 ans mais il faudra attendre 2009 pour la voir en faire son métier. Choriste et comédienne, elle s’est produite sur scène dans divers festivals (Dour, L Boulevard, Pole Pole, etc…) auprès de plusieurs artistes (Omar Perry, Asham Band, David Corleone, etc…) ainsi qu’au théâtre ou au cinéma (Wasteland de Pieter Van Hees avec Jérémie Renier et Babetida Sadjo, Le rêve d’Elya d’Angelique Kaba, Vivre de Zenel Laci, Cher Radin de Didier Albert avec Vincent Lagaf, etc…). Elle devient Company Manager pour la tournée 2014-2015 du projet Exhibit B de Brett Bailey, célèbre metteur en scène sud-africain. Elle a également été présentatrice de la première Web TV panafricaine reconnue par le CSA en 2014, BAM TV. Elle rejoint la compagnie Transe en Danse en 2012 comme intervenante sur le parcours de Danse en Papier avant de monter sur scène avec l’équipe du Burkina Faso pour la tournée Octobre-Novembre 2016.
Emile Fuentes
Comédien
Comédien amateur pendant de nombreuses années, Émile Fuentes met fin à une activité dans une entreprise de service public et à un engagement syndical, pour se consacrer uniquement au théâtre. Après une formation classique, il crée un collectif d’improvisation libre. C’est dans ce laboratoire d’expression corporelle et orale, qu’il trouvera son univers d’expression.
Aujourd’hui comédien professionnel, metteur en scène et conteur, il a collabore avec les compagnies de théâtre, danse, conte et affectionne la lecture.
En France, il anime également des ateliers de théâtre pour enfants et adolescents et intervient depuis 2014 comme metteur en scène et directeur d’acteurs sur les créations réunissant patients et soignants d’un l’hôpital psychiatrique.
Omar Harrak Semati
Scénographie, Régie Son & Vidéo
Régisseur plateau des spectacles « Ce n’est pas du sable… » et « Danse en Papier » Omar est aussi acteur, monteur et réalisateur cinéma. Il réalise des courts-métrages parodiant le système de consommation sociale avec le collectif Hard-Echo qu’il dirige, et co-écrit la série Champion pour la RTBF. Belge d’origine marocaine, il est aussi animateur éducateur et prône des valeurs d’ouverture, pacifiques et tolérantes.
Sylvain Formatché
Régie LumièresRégisseur et créateur lumières de la compagnie Transe-en-Danse depuis 2013, Charles est technicien de spectacle pour de nombreuses compagnies et groupes de théâtre ou de musique. Trouvant une solution à tous les problèmes techniques possibles, les créations ombres et lumières de Charles ajoutent une couche de sens à nos mises en scène donnant à la lumière un rôle central dans chacune de nos pièces.
Charles Hoebanx
Régie Lumières
Régisseur et créateur lumières du spectacle « Ce n’est pas du sable… », il est technicien de spectacle pour de nombreuses compagnies et groupes de théâtre ou de musique. Travaillant de manière très complémentaire, Sylvain et lui trouvent solution à tous les problèmes techniques et ont développé pour « Ce n’est pas du Sable… » une création lumière qui démultiplie les ombres des personnages, ajoutant une couche de sens à la mise en scène qui spectacle qui donne à la lumière un rôle central dans la pièce.
Yssouf Yaguibou
Scénographie
Scénographe du spectacle « Ce n’est pas du sable… », Yssouf est le président actuel de l’Association Face O Sceno. Burkinabé né en Côte d’Ivoire, il s’est formé à la menuiserie tout en développant son appétit pour l’acrobatie et le théâtre.
Bart Walter
Butoh, Tango, Clown & Animateur
Dramaturge du spectacle « Ce n’est pas du sable… », il est aussi directeur artistique des compagnie de théâtre jeune public « Les yeux du monde » et « Kokliko ». Hollandais, il réside en Belgique et travaille comme clown dans les hôpitaux, où il s’attache à rendre la vie plus agréable aux enfants malades en libérant aussi le rire des adultes qui les entourent. Comédien formé aux techniques BUTOH, et également danseur de tango, il joint à son travail d’acteur un travail physique très sensible.
Robin Pringels
Animateur
Rapidement immergé dans les pédagogies actives, il entre à l’école Decroly dès la maternelle et y poursuit ses études jusqu’en 2003. En 2003, il rejoint un internat sportif au collège Saint-Vincent. Finalement, son amour pour les sciences sociales l’emporte sur le sport. Il se forme aux pédagogies actives avec les CEMEA à 16 ans, association dans laquelle il milite depuis en tant qu’animateur et coordinateur notamment sur les questions du handicap et de l’égalité des genres. Après un an d’étude des langues à l’étranger, il poursuit un master à l’IHECS en éducation permanente et médias qu’il finit en 2015. Depuis lors, il multiplie les expériences dans le secteur associatif (culture, éducation, écologie…). Touche à tout, il se forme à la forge, à l’assemblage de métal et aux arts pluridisciplinaires. Ce qu’il aime chez Transe-en-Danse, c’est une ouverture du coeur qui permet à chacun de dévoiler le meilleur de lui-même.
Olga Kimpembe
Membre du CA, soins énergétiques et biodanse
Biographie à venir.
Chrystelle Verhoest
Membre du CA, figuration théâtrale
Biographie à venir.
Jules Rozenwajn
Danseur contemporain & artiste urbainConnu sous le nom de « Seizart », Jules est un artiste hybride et un danseur urbain issu de la culture Hip-hop belge.
A l’âge de 14 ans, il commence à pratiquer le Graffiti et le Breakdance avec des groupes basés à Bruxelles. Suite à de nombreuses blessures liées à la pratique du floorwork, il entame des études de kinésithérapie achevées en 2019 à l’institut ISEK. Durant ces études, il continue à pratiquer le mouvement et les arts martiaux comme la Capoeira, qui finissent par se mélanger à d’autres disciplines comme l’Acro-danse, le Hip-Hop, le popping,…. Tout en voyageant, il enrichit sa pratique au sein du crew « Above The Blood » qu’il dirige dans différentes compétitions de Breakdance en Europe. Il fait partie du top 32 de la compétition nationale de Belgique (Red Bull BC One 2019). En 2017, il entre dans le monde de la création et du contemporain par le biais de la Cie Abis / Julien Carlier avec laquelle il interprète » Dress Code » et » Collapse » en Belgique mais aussi au Luxembourg et à Paris. Jules fait également partie de la Cie No Way Back avec laquelle il présente différents projets comme » ABSTRKT » qui aboutira à la production de son solo Graffiti-Danse » LAYERS « .
Il intègre la compagnie Transe-en-Danse en mars
2022 pour la création de Sahara Souls.
Katia Devroe
Représentant légal, percussions
Biographie à venir.
Natalia Weinger
Danseuse et acrobate-équilibristeAmoureuse du mouvement, de la musique, de l’équilibre, du corps humain, de la rivière, de la montagne et de la mer. Natalia cherche à sentir libre et complète. Elle a passé des années à se chercher sur les mains (à l’envers) pour aujourd’hui mieux se sentir sur ses pieds. Originaire d’argentine et d’Italie, elle travaille comme acrobate et danseuse: sur toutes les scènes possibles, à la maison, dans les bois, dans les rues, dans le sable, là ou je suis. Elle enseigne la danse, l’expression corporelle et l’équilibre sur les mains, et rejoint la compagnie Transe-en-Danse en 2023 pour la création de Sahara Souls
Dieph-Standle Eliassaint (Lele)
DanseurNé à Beaumont, une ville de campagne d’Haïti, Lele vient, à l’âge de 13 ans, étudier dans la capitale : Port-au-Prince. En 2010, il intègre la compagnie artistique Palto Vanyan où il commence l’art dramatique et la danse. Avec cette compagnie internationale, il participe à plusieurs projets mêlant danse, chant et art dramatique en Haïti et en République Dominicaine. En 2015, il intègre l’école Sila Danse Académie à Port-au-Prince, où il pratique la danse folklorique haïtienne ainsi que la danse contemporaine. Il se produit dans plusieurs spectacles en Haïti et à Cuba. Depuis son arrivée à Bruxelles fin 2021, il continue à pratiquer la danse à différents endroits et intègre la Compagnie Transe-en-Danse en 2022 pour la création de Sahara Souls et la reprise d’un rôle dans le spectacle Danse en Papier.